아라한 장풍대작전: 평범한 경찰에서 도시 무술 영웅으로
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| 끝까지 간다 |
'끝까지 간다'가 처음 개봉했을 때, 컬트는 극도로 현실적이면서도 터무니없이 재미있게 느껴지는 정지, 어두운 유머, 도덕적 성운의 소용돌이에 휩싸였습니다. 김성훈 감독이 연출한 이 영화는 엄마의 매장을 시작으로 치명적인 자동차 사고 이후 혼란스러운 연쇄 사건에 휘말리는 인생 최악의 24시간을 살아가는 요원 고건수(이선균)의 이야기를 다룹니다. 첫 장면부터 '끝까지 간다'는 암울한 롤러코스터입니다. 거창한 음모나 양식화된 영웅주의를 계산하는 것이 아니라 평범한 사람들의 균열을 특별한 압박에 노출시킵니다. 건수가 한 가지 실수를 은폐하기 위해 내리는 모든 결정은 건수를 도덕적, 경험적 지옥으로 더 깊이 파고들게 합니다. 이 영화를 특별하게 만드는 것은 촘촘하게 짜여진 대본이나 변덕스러운 속도감뿐만 아니라 공존을 운명으로, 범죄를 코미디로, 비극을 날카로운 유리잔에 담아 치명적인 강간성과 생존 본능을 반영하는 방식이기도 합니다. '끝까지 간다'의 천재성은 그 톤에 있습니다. 겉으로는 범죄를 저지르지만 속으로는 초현대 생활, 부패, 도덕적 타락의 비꼬는 것에 대한 비관적인 웃음인 어두운 유머 톤이 흐르고 있습니다. 그 결과 잘못된 상황이 주어졌을 때 누구나 절망에서 타락으로 얼마나 유창하게 선을 넘을 수 있는지를 불편하게 느끼는 영화가 탄생했습니다.
비극적인 사고로 시작되는 사건은 결과를 초래하는 고통으로 번집니다. 어머니의 장례식장으로 가는 길에 고건수 요원이 한 남자를 실수로 죽입니다. 두려움의 순간에 그는 시신을 자동차 상자에 숨기고 점점 더 의지적으로 변하는 일련의 사건을 촉발시킵니다. 힘든 하루의 빛나는 점은 거의 일상적인 단일 실수를 질식할 듯한 압박의 소용돌이로 바꾸는 데 있습니다. 각 결과는 "건수는 자신의 딜레마를 악화시킬 뿐입니다. 김성훈 감독은 이 도미노 효과를 외과적 완벽함으로 엄격하게 구성합니다. 모든 선택, 모든 공존, 모든 번거로움은 운명이 결정하기 때문이 아니라 인간의 두려움과 자부심이 결정하기 때문에 피할 수 없는 것처럼 느껴집니다. 영화의 속도감은 빠르고 비논리적이며 고양되는 두려움의 본질을 모방합니다. 추종자들은 건수와 함께 갇혀 있는 듯한 느낌을 받으며 주변 벽이 가까워질수록 무게가 실립니다. 하지만 중단의 이면에는 삶 자체에 대한 불편한 진실이 숨어 있는데, 이는 종종 가장 낮은 이기주의 행위에서 비롯된 혼돈입니다. "나비 효과"는 우주적인 것이 아니라 도덕적인 것입니다. 하나의 타라디들은 또 다른 범죄로 이어지고, 하나의 은폐는 또 다른 범죄를 낳습니다. 진수가 숙적인 박 중위(조진웅 분)와 마주할 무렵, 이 이야기는 단순한 사고에서 벗어나 서로의 최악의 본능을 반영한 두 느슨한 남자 간의 뇌전으로 발전했습니다. 결국 이 사고는 영화의 촉매제가 될 뿐만 아니라 단 한 순간의 약점이 우리가 통제한다고 생각하는 모든 것을 어떻게 풀 수 있는지에 대한 자만심입니다.
이선균은 '끝까지 간다'에서 자신의 커리어에서 가장 인상적인 연기 중 하나를 선보입니다. 그가 묘사한 고건수는 전통적인 악당이나 아이돌이 아니라 도덕적 자유 낙하에 휘말린 결함 있는 남자의 모습입니다. 그는 악의가 아니라 적어도 의도적으로 그런 것은 아닙니다. 그는 주변 사람들처럼 피곤하고 스트레스를 받고 사소한 방식으로 느슨합니다. 하지만 인생이 그를 궁지에 몰아넣으면 생존 본능이 그의 마음을 압도하고 믿을 수 없는 행동을 할 수 있게 됩니다. 건수를 매혹적으로 만드는 것은 그의 평범함입니다. 그는 중범죄 건축가가 아니라 통제력을 잃은 사람입니다. 눈빛의 두려움부터 위험을 거의 피할 수 없는 비꼬는 야유까지 그의 모든 표정은 붕괴 직전에 끊임없이 티격태격하는 누군가의 이야기를 담고 있습니다. 이선균은 두려움과 오만, 죄책감과 반항이라는 이중성을 놀라운 뉘앙스로 담아냅니다. 영화 내내 건수는 피비린내 나는 존재이자 먹잇감입니다. 그는 시신을 숨기기 위해 자신의 어머니의 창백함을 조작하고, 동료를 속이며, 시신을 숨기기 위해 자신의 어머니의 창백함을 더럽히지만 절망이 너무나도 애석하게 느껴지기 때문에 완전히 비난할 수는 없습니다. 그는 도덕성과 필연성이 흐려지는 아르헨티나 지역을 구현합니다. 결국 박 씨와 최후의 절망적인 싸움에서 맞붙게 되면 정의를 지켜보고 있는지 아이러니를 구분하기 어렵습니다. 이선균의 묘사는 잘못된 것이 항상 악당의 얼굴을 하고 있는 것은 아니라는 것을 상기시켜줍니다. 때때로 어쩔 수 없는 압박 속에서 우리 자신의 성찰처럼 보이기도 합니다.
'끝까지 간다'가 범죄 중단자로서 훌륭하게 기능하는 반면, 이를 끌어올리는 것은 면도날처럼 날카로운 블랙 코미디입니다. 김성훈은 가장 암울한 상황에 유머를 완벽하게 주입하여 도덕적 붕괴를 냉소적인 순간으로 바꿉니다. 재난 후에도 코르스를 숨기고 재난에서 벗어나지 못하는 건수의 모습을 보는 데에는 반박할 수 없는 짜릿함이 있습니다. 관 속에서, 범죄 중에 침입당하거나, 모든 것이 단편적으로 떨어지는 동안 그의 잘못된 계산을 고치려고 미친 듯이 노력합니다. 이 장면들은 전통적인 의미에서 웃기 때문이 아니라 인간 절망의 순수한 비꼬임을 반영하기 때문에 우리를 웃게 만듭니다. 말웃음은 긴장되고 불안하며 음치를 걱정합니다. 통제와 혼돈, 이성과 광기 사이의 경계가 얼마나 취약한지 깨달을 때 등장하는 유머입니다. 압박과 아이러니를 고통 없이 오가는 영화의 톤 밸런스는 컬트 문화를 계속 매료시키는 동시에 초현대적인 삶의 불성실함을 드러냅니다. 이 서스펜션과 램프푼의 조합은 '힘든 하루'를 한 사람의 불운에 대한 이야기 이상의 이야기로 바꾸고, 제도적 부패와 제도권 내의 도덕적 붕괴에 대한 논평이 됩니다. 경찰력은 정의를 대표하는 것이 아니라 강간과 생존주의의 모범이 됩니다. 모두가 자신을 위해 나가 있고, 그런 세상에서 건수의 도덕적 붕괴는 피할 수 없는 것처럼 느껴집니다. 블랙 코미디는 단순한 스타일적 선택이 아니라 영화의 핵심 복음이기도 합니다. 도덕성이 실패하면 좌파는 운명의 잔인한 유머뿐이라는 것을 암시합니다.
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